Formations passées

Cursus modulaire de 54h réparties en 3 périodes de 3 jours / 18h, basé sur trois approches de la composition dans une esthétique liée à une ou plusieurs cultures modales.

Cette formation propose aux musiciens et enseignants de musique une approche pédagogique de la composition en musique modale et traditionnelle. Les participants développeront des outils et des méthodes pédagogiques prenant en compte les spécificités de la composition en musique modale et traditionnelle.

Plongeant dans les profondeurs du Radif, répertoire de la musique classique persane, Farnaz Modarresifar propose une interprétation de ce patrimoine à travers l’art de l’improvisation modale. Cette approche met en lumière les structures modales complexes ainsi que les subtilités des liens entre poésie et musique, qui caractérisent cette tradition musicale. L’improvisation permet de revisiter les modes tout en respectant les fondements du Radif, offrant ainsi un espace d’expression à la fois codifié et libre.

Maître du luth rubâb d’Afghanistan, compositeur et pédagogue reconnu, Ustâd Ghulâm Hussain propose une découverte approfondie des mélodies d’Afghanistan et de leurs déclinaisons modales particulières. À partir du matériau des modes et des cycles rythmiques hindoustanis, la formation permettra un apprentissage d’un corpus de compositions traditionnelles et de mélodies-types d’Afghanistan. Pour les joueur.ses de rubâb, des techniques spécifiques de jeu seront explorées. Formation de 35h ouverte aux instrumentistes. Les percussionnistes désirant approfondir leur pratique des cycles rythmiques hindoustanis sont bienvenu.es.

Autour de l’interprétation et de la compréhension de quelques-unes de ses compositions, elle apprendra à structurer un discours musical improvisé, à développer et expérimenter une improvisation, enfin à faire résonner l’espace pour donner du sens à un discours musical. Formation de 28h ouverte à tout musicien instrumentiste professionnel ou de niveau professionnel

Il proposera sa vision personnelle sur le groove de la musique traditionnelle cubaine en s’appuyant sur l’articulation de la pensée rythmique d’Afrique occidentale. Le répertoire travaillé sera la rumba matancera et la santería yoruba.
Ouvert à tous musicien.nes (vocalistes, rythmiciens et mélodistes) de niveau professionnel. Les producteurs de musique électronique sont aussi les bienvenus.

Organisé avec Culture Lab 29 - à destination des musicien.nes, enseignant.es., musicien.nes intervenant.e.s en milieu scolaire, animateur.rice culturel.le

Vous voulez vous initier ou consolider vos connaissances sur le maqâm arabe ? Le jouer syrien de luth, qânoun et nay Iyad Haimour, collaborateur habituel de Drom, animera cette formation ouverte aux musiciennes et musiciens professionnelles ayant déjà une expérience de pratique en musiques modales.

Maître reconnu du chant Dhrupad, pour cette 1ère collaboration avec Drom, il propose de transmettre les fondements de la plus ancienne tradition classique chantée d’Inde du Nord. Venez découvrir les ragas rares utilisés dans le Dhrupad ! Ouverte aux chanteur.euses et instrumentistes de niveau professionnel

Le gaiteru asturien Andrés Rodrigues collecte et étudie le répertoire populaire du Eo-Navia (zone de transition entre Asturies et Galiza) depuis des années. Il propose de vous transmettre les rythmes, les mélodies et les techniques d’ornementation de ce répertoire modal.